jueves, 4 de junio de 2015

QUE LE PASA A NUESTRO CEREBRO CUANDO ESCUCHAMOS MUSICA

¿Qué pasa en el cerebro cuando escuchamos música?, ¿El cerebro de un músico es diferente?, ¿La música juega un papel importante en la rehabilitación de problemas neurológicos?

EL GRAN MISTERIO DE EXPERIENCIA DE LA MUSICA:
1. A pesar de que la música no se utiliza para una comunicación explícita como por ejemplo el leguaje oral.
2. No tiene un propósito de supervivencia.
3. Ha tenido una importancia central continua en la experiencia humana es un lenguaje universal comprensible por oyentes de cualquier cultura.
4. Sin música, la vida nos parecería triste y aburrida, probablemente sin ella seriamos también menos sensibles y sociables e incluso menos inteligentes.
¿QUÉ SUCEDE EN NUESTRO CEREBRO CUANDO ESCUCHAMOS MÚSICA?
-La música consiste en una sucesión de sonidos, producidos por vibraciones, que tienen altura y timbre.
- Carece de cuerpo como la escultura, y de color como la pintura, a diferencia de la palabra, de la literatura, no tiene un significado preciso.
- Diferentes componentes de la música, el ritmo, la armonía y la melodía estimulan varias partes del cerebro.
- Lesiones en regiones frontales derechas y temporales causan dificultades para discriminar y reproducir tonos mientras que lesiones en áreas homologas del Hemisferio Izquierdo alteran el lenguaje pero dejan intacto las habilidades musicales.
- La apreciación de la música se ve comprometida por lesiones del Hemisferio derecho.
- Mientras que las lesiones en el H. Izquierdo siempre van alterar el lenguaje en compositores existe un patrón variable.
- Áreas del cerebro que se activan durante el procesamiento de las diferentes características de la música.
- El ritmo activa el cerebrebelo mientras que la armonía activa los lóbulos temporales y zonas límbicas.
- El cerebelo literalmente significa cerebro pequeño es una estructura involucrada en la coordinación motora, el aprendizaje motor y el procesamiento de secuencias de movimiento (inclusive se ha encontrado que es más grande en los músicos).
- Cuando escuchamos música se activa el sistema de placer del cerebro ( zonas paralímbicas e parahipoampicas).
- También zonas paralímbicas que forman parte de un mecanismo neuronal que subyace a la respuesta emocional y se secretan sustancias endocrinas conocidas como opiáceos naturales.
¿LA EXPOSICIÓN A LA MÚSICA CAMBIA EL CEREBRO? ¿DIFIERE EL CEREBRO DE LOS EXPERTOS EN MÚSICA DE LAS PERSONAS SIN ESTE CONOCIMIENTO?
- Recientemente utilizado técnicas de neuroimagen como PET (tomografía por emisión de positrones) se ha estado investigando cómo responde el cerebro al sonido y al ritmo
- Cómo la estimulación musical afecta los circuitos nerviosos y si el cerebro de los expertos en música difiere de las personas sin este conocimiento.
- Estos estudios pueden tener implicaciones importantes para ayudar personas con daño neurológico.
- Parson en 1998, partió de la observación de que el ritmo y la melodía estimulan varias partes del cerebro.
- La localización de los circuitos neuronales que subyacen o intervienen en la comprensión de los principales componentes de la música se mapearon utilizando PET.
- Se realizaron registro en directores de orquesta mientras detectaban errores en un coro de Bach. Los errores se referían al ritmo, la armonía o la melodía.
- Cada condición mostró un patrón de actividad distintiva con relación a escuchar simplemente la música.
- Las tres tareas, especialmente el ritmo activo el cerebelo. Todas las tareas también activaron zonas temporales derechas.
- Existe entonces en consecuencia una red neural ampliamente distribuida que se activa durante el procesamiento de las diferentes características de la música y que incluyen no solo los lóbulos temporales sino también el cerebelo.
- Schalug, de la Universidad de Harvard utilizó imágenes por resonancia magnética para comparar el cerebro de 51 músicos y 39 personas sin conocimiento musical.
- El entrenamiento y la experiencia motora de los músicos, es un experimento ideal para investigar como la adaptación funcional se correlaciona con los cambios estructurales en su cerebro.
- En los músicos existe una adquisición y practica continua de habilidades manuales bilaterales.
- Su estudio se enfocó a analizar si el cerebelo que es una estructura que está involucrada en la coordinación motora, en el aprendizaje motor y en el procesamiento temporal de secuencias de movimientos, también participa en actividades musicales.
- Sus resultados también apoyaron la participación del cerebelo en la música y encontraron un aumento significativo en el volumen del cerebelo.
- Otros estudios han mostrado que en el cerebro de los músicos existen más conexiones neuronales entre el hemisferio derecha (responsable de los sentimientos y de la creatividad) y el hemisferio izquierdo (sede de la inteligencia, las matemáticas y el lenguaje).
LA MÚSICA EN LA REHABILITACIÓN DE PROBLEMAS NEUROLÓGICOS:
- En Alemania en el ala de cirugía se cuenta con tantas estaciones musicales como unidades de oxigeno.
- Los pacientes disponen de 6 canales para seleccionar la música que prefieren oír, desde tecno hasta clásica, durante las operaciones con anestesia local, ya que le permiten conservar los cascos puestos durante la intervención.
- Las dosis de calmantes se reduce a la mitad, y como los pacientes se encuentran más relajados y soportan mejor chequeos e intervenciones, han visto reducirse él numero de complicaciones tras operaciones y en muchos casos también el tiempo de estancia en la clínica.
- Escuchar un ritmo marcado con un metrónomo puede ayudar a pacientes con enfermedad de Parkinson o pacientes con embolias.
- El cerebro de los pacientes se acopla al ritmo que escuchan y lo transforman en movimiento.
- Compases sencillos como el cuatro por cuatro o dos por cuatro resultan particularmente adecuados para estimular el cerebro.
- Una de las capacidades básicas del oído es la percepción de los ritmos, una habilidad que empieza a manifestarse antes del nacimiento debido a los latidos del corazón de la madre.
- El objetivo de este tratamiento es que los enfermos interioricen el ritmo y puedan evocarlo cada vez que lo necesitan.
- Se ha postulado que la causa de los efectos benéficos de la música reside en el ritmo.
- La música es la consecuencia del ritmo interno del ser humano, desde el latido del corazón, pasando por la respiración hasta los distintos ritmos de la actividad cerebral. Y al contrario el ritmo también puede influir desde el exterior en nuestro organismo.
- Michel Thaut, Director del Centro para la Investigación Musical en la Universidad de Colorado ha analizado la influencia del ritmo sobre el aparato motor.
- Utilizando sistemas de informática se producen tonos y ritmos con una definición exacta para investigar, con un vídeo, hasta el más mínimo movimiento de los pacientes.
- El cerebro humano esta en disposición de percibir un ruido y tránsformalo en movimiento.
- Una de las pruebas utilizadas consistía en que pacientes sanos debían de mover sus manos rítmicamente entre dos puntos fijados.
- Gracias a unos sensores colocados tanto en las manos como en dichos puntos, se podía comprobar lo bien o lo mal que lo hacían a través del análisis informático del movimiento grabado en vídeo.
- Si un metrónomo marcaba el compás, el cerebro de los sujetos se adaptaba inmediatamente al ritmo y los movimientos aumentaban en exactitud y uniformidad.
- Escuchar un ritmo marcado ejerce una fuerza de atracción muy intensa sobre nuestro sistema motor controlado a su vez por el cerebro.
- Todos hemos vivido la tendencia a movernos rítmicamente cuando escuchamos ciertos tipos de música, y quizás este sea precisamente el origen del baile.
LA MÚSICA Y EL ESTADO DE ÁNIMO: MÚSICA AGRADABLE VS DESAGRADABLE
- Se sabe que las regiones paralímbicas forman parte de un mecanismo neural que subyace la respuesta emocional a la música.
- Mientras escuchaban diferentes tipos de música (concordante o disonante) se califica como agradable se activan las zonas temporales del hemisferio derecho. y regiones parahipocámpicas.
- La música disonante produce un incremento en el nivel de actividad de las zonas orbotofrontales.
- Hay secreciones de endocrinas conocidas como opiáceos naturales (endorfinas) del organismo que secretamos cuando escuchamos música que nos gusta.
- La música realmente puede activar el sistema de placer del cerebro. Se puede bloquear el placer que produce la música con un antagonista de la morfina que se llama Narkan.
- Cierto tipo de música puede tener algún efecto en para modificar nuestra actitud sentimental en un momento dado.
- La música puede producir efectos en la frecuencia cardiaca, en las ondas cerebrales, en la presión arterial, y en los niveles de hormonas asociados con el estrés.
ESTADO DE ÁNIMO:
- Música agradable es la armonía y estimula zonas del sistema límbico, eso podría explicar porque la música influye sobre mi estado de ánimo.
- La música de salas de espera y aviones inducen relajación, las marchas militares suben el estado de ánimo, en los centros comerciales se pone piezas lentas que induzcan que la gente camine lentamente y puede ver la mercancía y así compre más.
- La música tiene el poder de influir sobre nuestra comprensión del mundo, a un grupo de voluntarios se les pidió que juzgaran el estado de ánimo de varios actores que ponían caras de alegría, tristeza, o indiferencia.
- Los que escuchaban música triste tendían a interpretar los rostros neutros como deprimidos, mientras que los que oían piezas alegres tendían a interpretarlos como de buen humor.
COMO ENCONTRAR TU MÚSICA PARA UNA ESTADO DE ÁNIMO:
- Diferentes tipos de música y las tendencias que producen. Puede ser modificado por la condición de la persona < su dieta < el ambiente que lo rodea < su postura.
CANTOS GREGORIANOS:
- Se utiliza el ritmo de la respiración natural humana para crea un sentido de relajación en el espacio. Son excelentes para el estudio tranquilo y la meditación. Puede reducir el estrés crónico.
MÚSICA BARROCA LENTA: Bach, Vivaldi Handel y Coreli
- Imparten una sensación de estabilidad, orden seguridad y de un futuro cierto y crean un ambiente estimulante para el estudio.
MÚSICA CLASICA: Hyden y Mozart
- Tiene claridad elegancia y transparencia. Puede ser útil para mejorar la concentración, la menoría, la percepción de espacio de quien la escucha.
MÚSICA ROMANTICA: Chopin, Shubert, Tchaikovsky y Lizt
- Enfatiza la expresión y el sentimiento. Con frecuencia invoca temas de individualismo, nacionalismo y misticismo. Su mejor uso es mejorar la simpatía, la compasión y el amor.
MÚSICA IMPRESIONISTA: Debussy,Faure y Ravel
- Se basa en formas musicales de flujo continuo e impresiones y evoca imágenes parecidas a los sueños. Un cuarto de hora de estos sonidos musicales, seguido por algunos minutos de estiramiento corporal pueden abrir tus impulsos creativos y ponerte en mas contacto con tu inconsciente.
MÚSICA DE ORIGEN AFRICANO:
- Jazz, bulles, Dixeland, soul y calypso son formas de música y danza que surgieron de una herencia africana muy expresiva y puede animarte e inspirarte, libertando alegría y tristeza, coordinando agudeza con ironía y afirmando nuestra herencia común humana.
SALSA RUMBA MERENGUE:
- Esta música latinoamericana tiene un ritmo muy vivo y un paso que puede acelerar el corazón, aumentar las respiraciones y poner todo el cuerpo a moverse. La samba tiene también la rara habilidad de sedar y despertar al mismo tiempo el espíritu.
MÚSICA DE GRANDES BANDAS < MÚSICA POP Y COUNTRY WESTERN:
- Puede inspirar él ánimo de manera ligera a moderada y despertar emociones creando la sensación de bienestar.
MÚSICA DE ROCK:
- Melodiosa de Pelvis Preseley o los Rollng Stones. Pueden despertar la pasión y estimular el movimiento activo, relaja la tensión. Enmascara el dolor y reduce el efecto de los ruidos fuertes y no placenteras del ambiente que nos rodea. También puede crear tension, disonancia, estrés y dolor en el cuerpo cuando no estamos en él animo de ser entrenados con energía.
MÚSICA AMBIENTAL NEW AGE:
- No tiene un ritmo dominante como la de Steven Hapern, Brian Eno, alarga nuestra sensación de espacio y puede inducir un estado de alerta y relajación.
METAL PESADO Y PUNK:
- Excita el Sistema Nervioso llevándonos a un comportamiento dinámico y de autoexpresión.
COLOFÓN:
- Los sonidos externos pueden gobernar nuestras ondas cerebrales cíclicas y modificar nuestros estados de ánimo. Esto lo saben bien los productores de películas, quinas son muy acertados para poner fondos musicales apropiados a cada escena, cambian así mi estado de ánimo y nos hacen disfrutar más este espectáculo.
Recomendaciones de música.
BARROCA:
- Concierto de Brandenburgo (Bach)
- Cello concerto in c minor (Vivaldi)
- Water Music Suite #2 (Handel)
CLÁSICA:
- Allegro (Mozart)
ROMÁNTICA:
- Minute Waltz (Chopin)
- Serenade (Schubert)
- Piano concerto #1 (Lizt)
- Swan Lake (Tchaicovsky)
IMPRESIONISTA:
- Claire de Lune (Debyssy)
- Pavane for Dead Princess (Ravel)

ORIGEN AFRICANO:
- Jazz: In the Still of the Night (Stacey Kent)
- Calypso: The Banana Boat (Harry Belafonte) y Run & Coca (Calypso Rose)
- Salsa: Mujer Divina (Spanish Harlem Orchestra) y Quimbara (Celia Cruz)
- Rumba: Borriquito (Peret) y All my loving (Los Manolos)
- Merengue: Cachete, pechito y ombligo
MÚSICA POP:
-BABY (JUSTIN BIEBER)
- Get Blank (Beatles)
- What Makes You Beautiful (One Direction)
- Don’t Stop the Music (Rhianna)
- Teenage Dream (Katy Perry)
http://ariadnabb.blogspot.com/2013/06/sabes-que-pasa-en-nuestro-cerebro-al.html

IMPORTANCIA DE LA MUSICA



                                                 

                                         Importancia de la Música



La música es una de las expresiones más fabulosas del ser humano ya que logra transmitir de manera inmediata diferentes sensaciones que otras formas de arte quizás no pueden. La música es un complejo sistema de sonidos, melodías y ritmos que el hombre ha ido descubriendo y elaborando para obtener una infinidad de posibilidades diferentes. Se estima que la música cuenta con gran importancia para el ser humano ya que le permite expresar miedos, alegrías, sentimientos muy profundos de diverso tipo. La música permite canalizar esos sentimientos y hacer que la persona aliviane sus penas o haga crecer su alegría dependiendo del caso.



Tal como sucede con muchas otras formas de expresión cultural, la música es una manera que tiene el ser humano para expresarse y representar a través suyo diferentes sensaciones, ideas, pensamientos. Así, la música es de vital importancia no sólo por su belleza y valor estético (ambos dos elementos de suma relevancia en lo que respecta al acervo cultural de una comunidad o de una civilización), si no también como soporte a partir del cual el ser humano se puede comunicar con otros y también consigo mismo (ya que la música puede ser disfrutada tanto social como individualmente).




Otra razón de por qué la música es importante es que la misma es un fenómeno que permite conocer no sólo al individuo o grupo de individuos que la componen si no también al oyente o a las personas que la disfrutan, pudiendo entonces reconocer sus preferencias, su tipo de carácter, su forma de expresión o sus preocupaciones debido a que todos estos elementos se ven plasmados en el estilo musical, en la letra, en la melodía, etc. Así, la música puede ser fácilmente un símbolo cultural que establece estándares no sólo individuales si no también sociales respecto de los grupos que siguen a tal o cual música y que ven en ella representadas sus características más relevantes


... de Importancia: http://www.importancia.org/musica.php


LOS 10 CANTANTES MAS INFLUYENTES Y RICOS DEL MUNDO




                   
1) MICHAEL JACKSON(REY DEL POP)
Michael Jackson in 1988.jpg
Michael Joseph Jackson1 (n. Gary, Indiana, 29 de agosto de 1958-Los Ángeles, California, 25 de junio de 2009) más conocido como Michael Jackson, fue un cantante, compositor, bailarín, actor, productor, empresario yfilántropo estadounidense. Conocido como el «Rey del Pop»,2 sus contribuciones a la música y el baile, así como su publicitada vida personal, le convirtieron en una figura internacional en la cultura popular durante más de cuatro décadas, siendo reconocido como la estrella de la música pop más exitosa a nivel mundial.3 Sin embargo su música incluyó una amplia acepción de subgéneros como el rhythm & blues (soul y funk), disco y dance.3
Comenzó su carrera artística a mediados de los años 1960 en la agrupación musical The Jackson 5, en la cual publicó junto a algunos de sus hermanos, diez álbumes hasta 1975. En 1971 inició su carrera como solista, aunque siguió perteneciendo a la agrupación. Debido al éxito de su álbum Thriller (1982), el disco más vendido de la historia, se convirtió en la mayor estrella de la música pop en ese momento. Algunos de sus álbumes publicados, como Off the Wall (1979), Bad (1987), Dangerous (1991) o HIStory: Past, Present and Future, Book I (1995), figuran entre los álbumes más vendidos de todos los tiempos, pero en 2001 fue publicado Invincible, cuyas ventas fueron inferiores a los gastos y el artista se vio implicado en una disputa con su discográfica.
Por otra parte, trece de los 98 sencillos de Jackson alcanzaron el primer lugar de la lista Billboard 100. Se estima que Michael Jackson ha vendido más de 400 millones de sus producciones musicales, lo que lo convierte en uno de los músicos con mayores ventas.n. 1 Ha cosechado múltiples premios, ha sido incluido dos veces en el Salón de la Fama del Rock, ha batido múltiples récords en el Guinness World Records y ha recibido veintiséis American Music Awards y quince premios Grammy en diversas categorías musicales, de los cuales dos son póstumos. Posee el récord del artista más galardonado de la historia de la música, con más de 400 premios (Véase la sección «Premios y honores» para más información).4 Además, ha sido reconocido por sus actos de filantropía, ostentando el récord al artista que más dinero ha donado a obras benéficas, con cientos de millones de dólares donados a 39 instituciones de este tipo.5
Jackson se vio envuelto en dos capítulos polémicos: el primero en 1993 y más tarde en 2003. En ambos casos el cantante fue acusado de abuso sexual hacia dos niños de trece años en cada caso. Sin embargo, las acusaciones fueron revocadas tras abonar una suma de más de veinte millones de dólares a fin de evitar un juicio en el primer caso y, en el segundo, al ser absuelto en el juicio por falta de pruebas. Estos sucesos tuvieron repercusión mundial y afectaron su vida y carrera artística.6
2) JUSTIN BIEBER (PRÍNCIPE DEL POP)
Justin Drew Bieber (London, Canadá, 1 de marzo de 1994), más conocido como Justin Bieber, es un actor,cantante y compositor canadiense. En 2008, el ejecutivo de la industria de la música Scooter Braun descubrió a Bieber cuando lo vio accidentalmente en algunos vídeos en YouTube y tiempo después se convirtió en su mánager.7 Braun reunió al cantante con Usher en Atlanta, donde firmó un contrato musical con el sello discográficode Braun y Usher, Raymond Braun Media Group (RBMG),8 y uno de grabación con Island Records ofrecido por L.A. Reid.9 10
En el verano de 2009 publicó su sencillo debut «One Time»,11 que se posicionó en las primeras treinta posiciones de las listas de éxitos en más de diez países. El lanzamiento fue seguido por el de su álbum debut My World, el 17 de noviembre, el cual recibió críticas positivas y una certificación de platino por la RIAA.12 Bieber se convirtió en el primer artista en tener siete sencillos de un álbum debut en la Billboard Hot 100.13 14 Su primer álbum de estudio completo, My World 2.0, fue publicado el 23 de marzo de 2010 y fue precedido por el éxito internacional «Baby». En agosto de 2011 el videoclip oficial de la canción «Baby» se convirtió en el vídeo musical más visto en YouTube con alrededor de 300 millones de reproducciones, superando en aquel momento al video «Bad Romance» de Lady Gaga.15 16 En junio de 2010 se embarcó en su primera gira, My World Tour.8
El cantante ha sido nominado y galardonado en numerosas ocasiones, de hecho ganó el Premio Artista del Año de los American Music Awards en 2010 y fue nominado en la 53.ª entrega de los Premios Grammy en las categorías de Artista Revelación y Mejor Álbum Pop.17 18 No obstante, se le otorgó también el galardón de «peor artista musical» y «peor álbum» —por My World— que otorga la publicación semanal New Musical Express.19


3)MADONNA(REINA DEL POP)
Madonna MDNA Vancouver.jpg
Madonna Louise Veronica Ciccone,1 (Bay CityMíchiganEstados Unidos16 de agosto de 1958conocida simplemente como Madonna, es una cantautoraactriz y empresaria estadounidense. Pasó sus primeros años en Bay City y en 1977 se mudó a la ciudad de Nueva York para perseguir una carrera en la danza contemporánea. Después de participar en dos grupos musicales, Breakfast Club y Emmy, en 1982 firmó con Sire Records (filial deWarner Bros. Records) y lanzó su álbum debut Madonna al año siguiente. Siguió lanzando una serie de álbumes en los que encontró una inmensa popularidad, superando los límites de contenido de las letras de sus canciones y explotando las imágenes en sus videos musicales, que a lo largo de su carrera se han convertido en piezas de arte.2 Muchas de sus canciones han alcanzado el número uno en las listas musicales de varios países alrededor del mundo; sus mayores éxitos incluyen temas como «Like a Virgin», «Material Girl», «Papa Don't Preach», «La isla bonita», «Like a Prayer», «Express Yourself», «Vogue», «Frozen», «Ray of Light», «Music», «Hung Up», «4 Minutes» y «Give it 2 me» . Madonna ha sido elogiada por los críticos por sus producciones musicales y puestas en escena, dándole el título de «La Reina del Pop».3
Su carrera se vio reforzada por sus papeles en diversas películas por las que ha recibido comentarios variados. Su protagónico más elogiado es el de Eva Perón para la película Evita de 1996, por el que incluso ganó un Premio Globo de Oro por mejor actriz de comedia o musical; pero ha recibido críticas negativas por otros papeles.4 Otras ocupaciones de Madonna incluyen ser diseñadora de modaescritora de libros infantiles, directora de cine yproductora discográfica, además de que es dueña del sello discográfico Maverick. También es una aclamada empresaria, y en 2007, firmó un contrato de 120 millones de dólares con Live Nation.5
Madonna ha vendido entre 300 y 500 millones de discos,6 7 8 9 10 con lo que establece el récord mundial de «la solista más exitosa y de mayores ventas musicales de todos los tiempos», incluido en el Libro Guinness de los récords.11 Según la Recording Industry Association of America (RIAA) es la solista con mayores ventas del siglo XX, y la segunda con mayores ventas en los Estados Unidos (detrás de Barbra Streisand) con 64 millones de álbumes certificados.12 En el Reino Unido es la solista femenina con mayores ventas de sencillos en la historia, con 17,6 millones.13
4) LADY GAGA
Lady Gaga during the ArtRave Tour.png
Madonna Louise Veronica Ciccone,1 (Bay City, Míchigan, Estados Unidos, 16 de agosto de 1958) conocida simplemente como Madonna, es una cantautora, actriz y empresaria estadounidense. Pasó sus primeros años en Bay City y en 1977 se mudó a la ciudad de Nueva York para perseguir una carrera en la danza contemporánea. Después de participar en dos grupos musicales, Breakfast Club y Emmy, en 1982 firmó con Sire Records (filial deWarner Bros. Records) y lanzó su álbum debut Madonna al año siguiente. Siguió lanzando una serie de álbumes en los que encontró una inmensa popularidad, superando los límites de contenido de las letras de sus canciones y explotando las imágenes en sus videos musicales, que a lo largo de su carrera se han convertido en piezas de arte.2 Muchas de sus canciones han alcanzado el número uno en las listas musicales de varios países alrededor del mundo; sus mayores éxitos incluyen temas como «Like a Virgin», «Material Girl», «Papa Don't Preach», «La isla bonita», «Like a Prayer», «Express Yourself», «Vogue», «Frozen», «Ray of Light», «Music», «Hung Up», «4 Minutes» y «Give it 2 me» . Madonna ha sido elogiada por los críticos por sus producciones musicales y puestas en escena, dándole el título de «La Reina del Pop».3
Su carrera se vio reforzada por sus papeles en diversas películas por las que ha recibido comentarios variados. Su protagónico más elogiado es el de Eva Perón para la película Evita de 1996, por el que incluso ganó un Premio Globo de Oro por mejor actriz de comedia o musical; pero ha recibido críticas negativas por otros papeles.4 Otras ocupaciones de Madonna incluyen ser diseñadora de moda, escritora de libros infantiles, directora de cine yproductora discográfica, además de que es dueña del sello discográfico Maverick. También es una aclamada empresaria, y en 2007, firmó un contrato de 120 millones de dólares con Live Nation.5
Madonna ha vendido entre 300 y 500 millones de discos,6 7 8 9 10 con lo que establece el récord mundial de «la solista más exitosa y de mayores ventas musicales de todos los tiempos», incluido en el Libro Guinness de los récords.11 Según la Recording Industry Association of America (RIAA) es la solista con mayores ventas del siglo XX, y la segunda con mayores ventas en los Estados Unidos (detrás de Barbra Streisand) con 64 millones de álbumes certificados.12 En el Reino Unido es la solista femenina con mayores ventas de sencillos en la historia, con 17,6 millones.13


5)BRETNEY SPEARS(PRINCESA DEL POP)
Britney Jean Spears (McComb, Misisipi; 2 de diciembre de 1981), más conocida como Britney Spears, es unacantante, bailarina, actriz, compositora, modelo, diseñadora y empresaria estadounidense.
Nacida en McComb (Misisipi) y criada en Kentwood (Luisiana), comenzó a actuar desde niña, a través de papeles en producciones teatrales. Adquirió fama durante su niñez al participar en el programa de televisión The Mickey Mouse Club (1992). En 1997 firmó con Jive Records y dos años más tarde lanzó su álbum debut, ...Baby One More Time, el álbum más vendido de una solista adolescente. En el 2000, lanzó su segundo álbum, Oops!... I Did It Again, que vendió 1.3 millones de copias en su primera semana en Estados Unidos. Durante su primera década en la industria, Spears se convirtió en una figura prominente en la música pop y en la cultura popular, con una vida personal muy publicitada. 2 Sus primeros dos álbumes la establecieron como un ícono pop y rompieron récords de ventas, mientras que canciones como «...Baby One More Time» y «Oops!... I Did It Again» se convirtieron en éxitos internacionales. Los especialistas la acreditaron como la principal fuerza impulsora detrás del renacimiento que experimentó el pop adolescente durante la década de 1990 y la catalogaron como la mejor artista adolescente de todos los tiempos antes de que cumpliera 20 años, por lo que la honorificaron como la «Princesa del Pop».


6)BEYONCE
Beyoncé Giselle Knowles-Carter, (n. 4 de septiembre de 1981)4 5 conocida como Beyoncé, es una cantante,compositora, bailarina y actriz estadounidense. Nacida y criada en Houston, Texas, se presentó en diversos concursos de canto y baile cuando era niña y saltó a la fama a finales de los años 1990 como vocalista principal del grupo femenino de R&B, Destiny's Child. Manejado por su padre, Mathew Knowles, el grupo se convirtió en uno de los grupos de chicas con mayores ventas de la historia. Su receso vio el lanzamiento del álbum debut de Beyoncé,Dangerously in Love (2003), el cual la consagró como artista solista en todo el mundo; vendió 11 millones de copias, ganó cinco premios Grammy y contó con los sencillos número uno del Billboard Hot 100, «Crazy in Love» y «Baby Boy».
Tras la disolución de Destiny's Child en 2005, Beyoncé lanzó su segundo álbum de estudio, B'Day (2006), que contenía los éxitos «Déjà Vu», «Irreplaceable» y «Beautiful Liar». También incursionó en las actuaciones en cine, con un papel nominado al Globo de Oro en Dreamgirls (2006), y papeles protagónicos en The Pink Panther (2006) y Obsessed (2009). Su matrimonio con el rapero Jay-Z y su actuación como Etta James en Cadillac Records (2008) influyeron en su tercer álbum, I Am... Sasha Fierce (2008), que vio el nacimiento de su álter ego, Sasha Fierce y gobtuvo el récord de seis premios Grammy en 2010, incluyendo canción del año por «Single Ladies (Put a Ring on It)». Beyoncé se tomó un descanso de la música en 2010 y se hizo cargo de la gestión de su carrera; su cuarto álbum 4 (2011) fue posteriormente de tono más suave, explorando el funk de los años 1970, el pop de los años 1980, y el soul de los años 1990.6 Su quinto álbum de estudio, Beyoncé (2013), fue aclamado por la crítica y se distinguió de sus lanzamientos anteriores por su producción experimental y la exploración de temas más oscuros.


7) RIHANNA

Robyn Rihanna Fenty (Saint Michael, Barbados, 20 de febrero de 1988), más conocida por su nombre artísticoRihanna, es una cantante, actriz, modelo,empresaria y diseñadora de moda barbadense. Nació en la parroquia de Saint Michael y se crió en Bridgetown. Atendió a la escuela primaria Charles F. Broome Memorial y a la Combermere High School en donde formó un trío musical con dos de sus compañeras de clase. A finales de 2003, Rihanna audicionó para el productor musical Evan Rogers. Impresionado por su talento, Rogers, decidió llevar a Rihanna a los Estados Unidos para grabar maquetas. Posteriormente realizó una audición para Jay-Z y firmó un contrato de seis álbumes con Def Jam Recordings.


Sus primeros materiales discográficos, Music of the Sun (2005) y A Girl Like Me (2006), lograron alcanzar gran éxito comercial. Sencillos como «Pon de Replay» y «Unfaithful» alcanzaron los primeros puestos de las listas de ventas. Por otro lado, «SOS», fue el primer sencillo de Rihanna en colocarse en la cima del Billboard Hot 100. Adquirió fama mundial tras el lanzamiento de su tercer álbum de estudio, Good Girl Gone Bad (2007). Éxitos tales como «Umbrella», «Don't Stop the Music», «Take a Bow» y «Disturbia» fueron grandes avances en su carrera. Desde el 2009 al 2012 lanzó un álbum anual y todos certificados platino por la Asociación de Industria Discográfica de Estados Unidos. Rated R (2009), produjo su sexto sencillo número uno en el Hot 100, «Rude Boy». Su quinto disco, Loud (2010), tuvo éxito comercial colocándose en los primeros luegares de las listas de ventas. El álbum contiene canciones como «Only Girl (In the World)», «What's My Name?» y «S&M»; las tres alcanzaron el primer puesto en el Billboard Hot 100.
8)TAYLOR SWIFT
Taylor Swift Red Tour 2, 2013.jpg
Taylor Alison Swift (Reading, Pensilvania, Estados Unidos, 13 de diciembre de 1989) conocida como Taylor Swiftes una cantautora y actriz estadounidense. Criada en Wyomissing, Pensilvania, Swift se mudó a Nashville,Tennessee a la edad de catorce años para seguir una carrera de música country. Swift firmó con la compañía discográfica independiente Big Machine Records y se convirtió en la compositora más joven contratada por Sony/ATV Music publishing house. En 2006, lanzó su álbum debut homónimo Taylor Swift, el cual la estableció como una estrella en la música country. «Our Song», su tercer sencillo, la convirtió en la persona más joven en escribir temas sin ayuda de nadie e interpretar una canción número uno en la lista de Hot Country Songs. Swift recibió una nominación a "mejor artista nuevo" en los Premios Grammy de 2008.


Swift lanzó su segundo álbum, Fearless, en 2008. El álbum se hizo exitoso por los sencillos «Love Story» y «You Belong With Me». Fearless fue el álbum más vendido del año 2009 en Estados Unidos. El álbum ganó cuatro Premios Grammy. Swift se convirtió además en la cantante más joven en ser ganadora del Grammy al "álbum del año". Fearless recibió asimismo los aplausos del año en los American Music Awards, los Academy of Country Music Awards y los Country Music Association Awards, lo cuál lo convirtió en el álbum más premiado en la historia de la música country.3 En el año 2010, Swift lanzó su tercer álbum, Speak Now, que vendió un millón de copias en su primera semana en Estados Unidos, después emprendió su gira Speak Now World Tour, que incluyó muchas fechas y a la cuál asistieron más de 1,6 millones de fans. Los primeros singles, Mine y Back To December tuvieron una gran acogida en las listas musicales, mientras que el tercer sencillo del álbum, «Mean», ganó dos Grammys.
9)MILEY CYRUS(REINA DEL TWERK)
Miley Ray Cyrus (Nasville,tennesse, 23 de novienmbre de 1992), nacida como Destiny Hope Cyrus, es una actris y cantante estadounidense. Alcanzó popularidad en el año 2006 por interpretar el papel de miley stewart en la serie originaldedisney channnel, hannah montana, nombre bajo el cual grabó la banda sonora de sus cuatro temporadas. Con el éxito de esta franquicia, se convirtió en un ídolo adolescente.
En 2007 firmó conhollywood records para seguir una carrera como solista. Su primer álbum de estudio bajo su propio nombre, tituladomett miley cyrus, fue en verdad el segundo CD del álbum doble hanna montana mett miley cyrus, que también incluía la banda sonora de la segunda temporada de la serie. Ese año realizó la gira Best of Both Worlds Tour, que tuvo una gran demanda en los Estados Unidos, y recaudó millones de dólares. En febrero de 2008, la gira se convirtió en una película/concierto en 3D titulada Hannah Montana & Miley Cyrus: Best of Both Worlds Concert, su primera película con su nombre. Logró recaudar millones de dólares en su fin de semana de estreno.
En julio de 2008 lanzó su segundo álbum, Breakout, que se convirtió en un éxito comercial, pues ingresó en el puesto número uno de la lista Billboard 200. Comenzó su incursión en el cine como actriz de doblaje en Bolt, película animada de 2008, y ganó una nominación para el Globo de Oro a la mejor canción original por su interpretación del tema «I Thought I Lost You». En 2009, su papel como Miley Stewart/Hannah Montana llegó al cine en la película Hannah Montana: The Movie; la banda sonora de la película se dirigió a los mercados country yadult contemporary.



10)SELENA GOMEZ(DIVA DEL INSTAGRAM)
Selena Marie Gomez (Grand Prairie, Texas, Estados Unidos, 22 de julio de 1992) es una actriz y cantanteestadounidense. Inició su carrera como actriz a los siete años de edad, con el papel secundario de Gianna en la serie infantil Barney & Friends.3 Participó en ella hasta 2004, cuando se vio forzada a retirarse del elenco.4 Luego de eso, hizo apariciones pequeñas en películas y series de televisión como Spy Kids 3-D: Game Over (2003),Walker, Texas Ranger: Trial by Fire (2005) y Brain Zapped (2006).5 6 7 A partir de 2006, apareció en diversas series del canal de televisión Disney Channel como The Suite Life of Zack and Cody y Hannah Montana.8 9Asimismo, filmó algunos spin-off que el canal no emitió.10 11
Finalmente, en 2007, protagonizó la serie Wizards of Waverly Place, que le otorgó diversos premios.12 13 El programa tuvo buena recepción y ganó tres veces el premio Emmy al mejor programa infantil.14 Durante la filmación del programa, protagonizó películas como Another Cinderella Story (2008), Princess Protection Program(2009) y Wizards of Waverly Place: The Movie, que contaron con buena recepción.15 16 17 En 2008, también hizo su debut como actriz de voz en la película animada Dr. Seuss' Horton hears a Who!.18 Simultáneamente, ese mismo año firmó un contrato con la discográfica Hollywood Records y participó en numerosas bandas sonoras comoDisneymania 6, Tinker Bell y Another Cinderella Story.19 20 21
En 2009, formó una banda llamada Selena Gomez & The Scene, con la que publicó tres álbumes de estudio: Kiss & Tell (2009), A Year Without Rain (2010) y When the Sun Goes Down (2011). Todos estos se ubicaron en el top 10 en los Estados Unidos y recibieron discos de oro.22 Sus álbumes produjeron exitosos sencillos como «Naturally», «Who Says» y «Love You Like a Love Song», que les generaron diversos reconocimientos. En febrero de 2012, Gomez anunció que la banda se separaría.23 Para mayo de 2013, Selena Gomez & The Scene había vendido más de diez millones de sencillos solo en los Estados Unidos.24